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ね、でもね、なぜがやりたい。

前言

很高興這麼快就能聽到阿廣的第二首個人曲，原本以為會配合演唱會的順序應該擺在比較後面的說。承續第一首個人曲《光景》的氛圍，這次的新歌又是一首奇妙、有趣又耐聽的……很有阿廣風格的歌！

因為聽完實在是太印象深刻，就想來聊一點聽完之後的個人心得。因為會涉及曲名卡的相關劇情，會在意的話建議先看完再回來！！

防雷莉莉亞

……足を引っ張らないでくださいね？ (言ってません)

個人曲劇情

若說《光景》描寫了阿廣踏入偶像學園時眼中的世界，《コントラスト》或許是阿廣經歷了一段時間的成長後，回顧自己的經歷所做出的反思吧。

在個人曲劇情中，P讓阿廣思考「自己的魅力是什麼」。得不出答案，阿廣也對於怪人們(粉絲)為什麼會喜歡自己感到好奇，所以阿廣就開始了質性研究(咦)

拿著這個問題到處問人，卻得到各種不同答案，得不出統一的結論。同儕和學校的師長(?)給她的評價分別是：總是讓人出乎意料、看不到身影卻覺得感覺到氣息、深不可測又讓人安心、讓人發瘋的怪人……最後那個不算是魅力吧。

問了一圈還是統整不出答案，對於這樣的阿廣P更進一步的問了過去的同事、友人和家人「喜歡阿廣的特色」是什麼。冷淡、無機物、人性很淡薄、很神秘、很奇怪、很神奇、很獨特……聽起來都不算是魅力吧(笑)

阿廣覺得這些對於「不作為偶像的自己」的評價和P所給出的題目並不符合，所以即使已經一併調查，卻沒有作為資料一起統整提交。但P卻認為，包含這些在內，也是阿廣「作為偶像」的魅力之一。

即使難以言喻，在阿廣努力成為偶像的過程之中，她感受到了過去還不是偶像的自己所未曾經歷、未曾體驗的一些「什麼」，而或許，也正是這樣的事物造就了阿廣在粉絲眼中的魅力也說不定。

賞析

在偶像之路上，每天努力又總是失敗的世界；過去的，一切總是簡單得到解答、讓阿廣感到乏味的世界。兩者之間肯定有著什麼不同，讓阿廣選擇偶像之路作為「興趣」並投身其中。

《コントラスト》－－充滿爵士、後搖滾風格的這首歌，從調性、曲調、節奏，到遊戲內MV的舞台演出，種種層面都著重在體現這個「反差」的概念。

接下來就讓筆者照著歌曲時間軸來賞析一下，獻醜了XD

前奏(intro)

從前奏的5/8拍開始，就讓人耳目一新。一般在流行樂中我們比較常聽到4/4拍、3/4拍或者6/8拍的歌曲，因為這給人一種平穩、均衡的感覺。這是因為4和6都是偶數，所以可以被均分成更小的單位，反映在節奏上，就給聽者一種規律、循環的安定感。而5是奇數，所以5/8拍會被切成2+3或者3+2，這就給聽者一個不穩定、急促、就好像呼吸時吐氣到一半又要吸下一口氣的衝突感。

並不「普通」的節奏，配著合成器在高音的主題與可愛的人聲，阿廣的故事要開始了。

第一段主歌(Aメロ)

モノクロなホログラム (黑白的全息影像)

第一段主歌，如歌詞呈現的，象徵著阿廣在接觸到偶像之前的世界。

作曲家採用了穩定的6/8拍，配合♭B小調比較壓抑的和弦進行，曲調上也使用起伏不大、節奏重複的短樂句，描繪出阿廣在進入偶像學園之前索然無味的日常。

配合這個印象，舞台上也呈現了黑白色調，螢幕上出現的星體、時鐘元素，也反映出阿廣作為天才，雖然受到周圍的稱讚與肯定，但自己卻找不到樂趣、一成不變的時間。

第一段導歌(Bメロ)

今回はどうかな？ (這次會怎樣呢？)

這裡的歌詞體現阿廣內心對於挑戰、衝突、改變、新鮮感的渴望。對於聰明過頭的阿廣來說，需要的不是一個有標準答案，只是等待自己去解開的問題，而是踏進未知的世界，抱著不知道這一次是否能成功的心情，發起挑戰感受這種雀躍的心情。

節拍突然變回前奏不穩定的5/8拍，背景的耳語聲和正面的旋律反覆輪唱，耳語訴說過去阿廣所渴望的，打破常規、充滿挑戰，讓人耳目一新的事物，而正面唱的旋律，想必就是阿廣在偶像之路上每天的心聲吧。

這一次能做到嗎？會失敗嗎？不知道。但不知為何，讓我欲罷不能。

第一段副歌(サビ)

Getting into life ‘Cause I found that it’s not so boring, not anymore. (我開始對人生感興趣，因為發現箇中樂趣)

隨著曲調轉入♭D大調，旋律的音程逐漸升高，節拍也再度變化為4/4拍。舞台上的背景從黑白、機械性的天體與時鐘意象，轉為彩色、充滿生機的花團錦簇。

從歌曲到舞台演出，傾注一切的向聽眾唱著，在阿廣的眼中，和過去相比，通往偶像的世界是如此截然不同。

第二段主歌(Aメロ)

真っ黒な道を進んでみる

(在全黑的道路上我試著前進)

節奏再度回到主歌的6/8拍，但這次和第一段主歌又有了些許的不同。

第一次主歌的伴奏，鍵盤演奏出停滯的短音，而到了第二段，則改變成流動的分解和弦，象徵著接觸到偶像的世界之後，阿廣的心已經發生了變化，再也不會回頭了。即使自己不適合當偶像，也要在這個沒有羅盤也無光的道路上摸索前進。

間奏(inter)

1:45時，歌曲進入Dメロ前的間奏。一邊進行華麗的轉調，節奏也變為這首歌初次出現的7/8拍。和前面介紹過的5/8拍一樣，奇數拍子的7/8拍也鮮少在流行樂出現，同樣給人不穩定、急促、期待的感覺。在這首歌中，7被拆成4+3，「空缺」的一拍搭配轉調，塑造了前進、改變的意象，也象徵阿廣迫不及待、渴望偶像世界的心情。最終回到8/8拍，弦樂疊加和高音鍵盤的急速音群，將曲子推向本曲的高潮。

(純碎碎念，這個段落轉調、7/8拍搭配拍手營造的前進感真的是傑作，好き)

Bridge(Dメロ)

今度こそ　心震わせてみたい　分かち合う　目と目合わせて　君と

(這次一定　想感受到悸動　　　想要共享　　對上視線吧　　　與你一起)

節奏再度回到6/8拍，但和♭B小調的主歌不同的是，Dメロ是和副歌相同的♭D大調。和副歌一樣，都定著在♭D大調主和弦上變化(爵士風格的拿手好戲)，營造溫暖又不斷變化的色彩。和副歌一樣使用長樂句，歌詞堅定的唱出阿廣眼中的「對比」：無法靠推測、計算的這個未知世界、胸中澎湃的悸動，這次一定要投身其中、好好地享受這一切。

第二段導歌(Bメロ)

俗に言う成長 (人們稱之為成長)

再次出現的5/8拍主題。和第一段類似，背景的耳語聲和正面的旋律反覆輪唱，訴說著阿廣的近況。

踏入偶像世界一段時間後的阿廣，每天都在成功與失敗之中學習、成長。5/8拍創造出緊繃急切、追趕的氣氛，也很好地呼應著歌詞中的焦燥、緊張等心情。

口白

必要なのはコントラスト。 (需要對比)

在阿廣的眼中，索然無味的過去與新鮮的未知挑戰，之間的反差。

理論天才與實技0分，之間的反差。

暖身操都跳不完的虛弱阿廣，與《光景》間奏乍現的激烈舞步，之間的反差。

冷淡、無機質的天才少女，與在舞台上綻放、神采奕奕的偶像，之間的反差。

或許每個P與粉絲眼中，吸引我們的，阿廣的「對比」也不同…之間的反差？

做質性實驗…也需要「對照組」？

想了很久要怎麼解釋這一句，最後還是跟「阿廣的魅力」一樣，得不到唯一的正解呢，留給各位阿廣P和阿廣粉自己詮釋吧(甩鍋)

最後一次副歌(大サビ)

色付く世界へ行こう　もっと遠く

背景的伴奏加入了配合節奏的拍手聲，也彷彿象徵著，在把偶像作為興趣的這條道路上，阿廣將與P(觀眾)一起向著未知與挑戰前進。

噗友提供了好東西w

B站網友做的節拍器版本XD

就像阿廣發現了一個讓自己人生改變的世界一樣，要是我問15歲的自己，肯定想像不到30歲的我會花一堆錢在這上面，一年還飛好幾次演唱會(笑)。

Getting into life ‘Cause I found that it’s not so boring，希望我們與阿廣都能持續前進在自己的「興趣」之路上。

其他小彩蛋

在聽歌起稿的時候還發現了一些彩蛋般的小細節，但是想不到比較明確的寓意，也可能是創作家放進去增加趣味的小彩蛋？就一併寫在這邊看看大家有沒有不同的想法。

太極的元素？

遊戲中的MV：

不知道是不是筆者想太多，總覺得舞步有一些片段越看越像太極拳XD

像是0:58和1:12等等。

要是2:15的背景是太極圖就更確信了(笑)

噪音

聽純BGM的時候比較聽得出來，作曲家故意塞了很多日常生活的噪音進去作為節奏樂器的一部分，包含但可能不限於(我聽不出來是什麼聲音)：鍵盤打字聲、寫字的沙沙聲、籃球反彈聲、某種雜訊聲…。再加上間奏以及導歌(Bメロ)的耳語聲，請問這是阿廣ASMR特輯嗎XD

這首歌的作編曲真的很棒。整首歌充滿讓人想一再回味的元素。甚至連前奏和尾奏，阿廣可愛的’喔喔喔’都做了類似DJ刮盤(跳針)的處理，每句都有些微不同。大家如果還有發現什麼小細節也請務必告訴我XD

服裝

目前兩張SSR的服裝材質，《コントラスト》的外側(右肩到右手)用到了《光景》的裙襬裏側。